Stephen Burrows: When Fashion Danced

By Fashion abril 19, 2013 In Editoriales 0 Exposiciones NY 2013 0

Exhibición en el Museo de la ciudad de New York sobre el trabajo del disenador Stephen Borrow

“Es el primer examen importante del trabajo del diseñador que el New York Times llamó en 1977 “la estrella más brillante de la moda estadounidense.” Se ve en ellas desde el período que abarca los años 1970 hasta el meteórico ascenso de Stephen Burrows a la fama que le hizo no sólo en el primer diseñador afroamericano en ganar estatura internacional, sino un famoso innovador de la moda, cuyo trabajo ayudó a definir el aspecto de una generación. Con colores vibrantes, telas metálicas y las siluetas seductoras, ceñidas al cuerpo, los diseños de Burrows generaron un aspecto vibrante para la glamurosa y liberada vida nocturna de la época. A través de fotografías, dibujos y vestidos originales, esta exposición traza la evolución de Burrows de crear estilos eclécticos para sus amigos en la década de 1960 hasta su trabajo para la Chick tienda de la calle 57 Henri Bendel hasta los pisos de estudio de 54, mientras vestía iconos del estilo de 70’s tales como Cher, Liza Minnelli, y Diana Ross.” Museo Ciudad de New York.

Models wearing dresses by Stephen Burrows in 1973. From Stephen Burrows: When Fashion Danced. Photograph by Charles Tracy.

“Sesgos y cortes redondos que permiten que los cuerpos se mueven con la gracia y la rapidez de los reptiles. La ligereza de sus tejidos, la simplicidad y la fluidez de la ropa como un velo sin peso sobre el cuerpo, con un toque de magia y detalles mínimos, representó a la realización de una nueva feminidad, una encarnación contemporánea de la belleza suprema de la Primavera de Botticelli. La ciudad emanaba una sensación de vitalidad, de energía eléctrica, que se ha generalizado. Stephen Burrows y sus ropas eran la encarnación de esa ligereza especial de ser que me rodeaba. Eran exactamente igual que la música en sí, que envuelve: sexy, sensuales, vibraciones viscerales. Él era un innovador, realizando, los looks active-athetic antes que nadie, los vestidos cruzados antes de Diane von Furstenberg, vestidos de malla metálica antes de Gianni Versace, y las prendas desectructuradas antes de Giorgio Armani “- Daniela Morera, del libro Stephen Burrows:. When Fashion Danced