LITERATURA Y MODA: 5 recomendados de la Fiesta del Libro.

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as lecturas sobre moda son pequeños mundos en un vasto universo de información. Las que se fijan en la técnica, las que emprenden viaje por la historia o las que tienen su raíz en las ciencias sociales; el vestuario ha sido parte de la narrativa del ser humano desde tiempos inmemoriales y ha estado ligado a todas las etapas de su vida. Durante la Fiesta del Libro y la Cultura en Medellin, celebrada bajo el concepto de conocer “nuevos mundos”, recorrimos sus distintos espacios con una meta clara: descubrir en la literatura formas alternativas de leer la moda en distintos géneros y disciplinas: ficción, filosofía, cómic, antropología, todos unidos en una selección de obras clásicas y brillantes novedades que hacen parte de nuestra biblioteca Radicals de Literatura y Moda

Aquí están los 5 recomendados sobre Literatura y moda

The Curse Of Beauty, de James Bone

 

El nombre de Audrey Munson puede resultar desconocido para el mundo de la moda actual. Sin embargo, durante las primeras dos décadas del siglo XX, su imagen fue la inspiración de una gran parte de las esculturas realizadas en Estados Unidos, en especial en Nueva York, donde aún se pueden encontrar en el más cotidiano de los paseos por la ciudad. Considerada por el autor como “la primera súpermodelo americana”, esta biografía ilustra una vida que entre el éxito y el fracaso alude a la clásica narrativa de la estrella que cae en desgracia debido a los excesos, pero además y quizás de manera más profunda, centra su mirada en las dinámicas sociales del mundo del arte en una ciudad floreciente: escultores, fotógrafos y nuevos creadores del cine tejen la historia de una mujer epítome de la instantaneidad de la fama, a quien en su época la llamaron la “Venus de América”.

Letras hilvanadas, de Victoria Lescano

 

 

En la exploración de la estrecha relación entre la moda y la literatura, la periodista argentina Victoria Lescano recorre las obras de algunos de los escritores más sobresalientes del siglo 19 y 20 en su país, encontrando en vestidos y accesorios, toda una riqueza cultural que no solo le confiere vida al personaje sino que también representan momentos claves para entender la idiosincrasia latinoamericana, con obras como La costurera y el viento, de César Aira o La cabeza contra el suelo, autobiografía del diseñador Paco Jamandreu. Su último libro hace parte de una interesante serie dedicada enteramente a la moda y su importante presencia en distintas expresiones culturales; con Prêt-à-Rocker, por ejemplo, vincula el poder de la vestimenta con la evolución del rock argentino, mientras que con Followers of fashion: falso diccionario de la moda, estudia precisamente el periodismo de moda, desde su trabajo como columnista y el de distintos medios propios de su país natal.

Diálogo entre la moda y la muerte, de Giacomo Leopardi

 

 

En un compendio de ensayos y conversaciones, que en cuatro partes y en estilo alegórico, el poeta y filósofo italiano Giacomo Leopardi realiza una profunda reflexión de la sociedad en la que vivió, que aunque situada a mediados del siglo 19, alude a temas universales y por ende, actuales. Un clásico literario que se centra en el poder de la moda y en la teorización de la misma, en una conversación en la cual se acerca a la muerte para ofrecerle su colaboración o algún tipo de alianza, porque como ésta lo dice en su diálogo: “ambas aspiramos con igual afán a deshacer y remudar sin tregua las cosas de aquí abajo”.

Una tienda en París, de Máxim Huerta

 

 

Romántica y sofisticada, esta obra de ficción del escritor español Máxim Puerta cuenta la historia de Teresa y Alice, dos chicas que por distintas circunstancias en su vida, terminan coincidiendo en París en la década de los años 20, buscando un cambio definitivo en sus vidas. Allí, persiguiendo el sueño de Alice de crear una tienda de textiles y tejidos, el relato se torna en una serie de pinturas históricas, donde Coco Chanel, Jeanne Lanvin y Elsa Schiaparelli aparecen como personajes menores pero contundentes en un relato que también ilustra con delicada experticia una época dorada n la “ciudad de las luces”, la misma época que Woody Allen tomó como inspiración para su película “Midnight in Paris” y a la que le agradecemos muchas de las grandes mentes creativas del siglo 20.

Moderna de pueblo, de Raquel Córcoles

 

 

Gracias a un cómic que se convirtió en fenómeno viral en internet, Raquel Córcoles trata en el humor y la ironía, la cultura pop en su máxima expresión y a través de su alter ego: Moderna de pueblo. Términos como hipsters, millennials o coolturetas hacen parte de un universo dibujado donde la moda en distintas expresiones tienen un lugar en la cotidianidad de sus viñetas y al modo de actuar de cada uno de sus personajes; “Soy de pueblo” y “Cooltureta“, dos de sus novelas gráficas, hacen parte de una generación digital que ha encontrado en las redes sociales una perfecta forma de difusión y que gracias al apoyo de editoriales independientes especializadas en el género, han logrado crear una refrescante entrega de literatura joven, lista para ser descubierta.