E

l poder de la imagen en el universo de la moda es mucho más que una foto. Se trata de una mirada profunda, conceptual y artística que permite mostrar la creatividad de cientos de marcas y diseñadores, así como el ángulo y el juego de luces de fotógrafos, el estilo y visión estética de maquilladores y estilistas; mientras las modelos sirven de inspiración para que millones de amantes de la moda logremos enamorarnos y hablemos ese lenguaje que nos hace únicos, el lenguaje de la moda.

“Sin imagen no hay nada”, afirma Andrés Oyuela, fotógrafo y director creativo de Vístete de Colombia, un movimiento que une esfuerzos para que la industria de la moda colombiana siga en evolución.

Diez y seis fotógrafos fueron convocados para crear imágenes de moda con la camiseta de la campaña Vístete de Colombia, pues ellos representan el futuro de la fotografía nacional. “Todos son creativos que admiro profundamente, que venía siguiendo en redes sociales y que fui descubriendo en las masterclasses que he dado de fotografía”, cuenta relata Andrés Oyuela sobre la selección de estas miradas optimistas.

Cada mirada simboliza un ángulo de la moda en Colombia, desde ojos que capturan la esencia femenina y lo comercial de esta industria hasta la miradas que denuncian, critican y tienen posturas políticas con cada obturación. 

En este ejercicio creativo, Vístete de Colombia busca que la fotografía de moda nacional sea un recurso para expresar inquietudes, que permita “robarle” el alma a personalidades y/o celebridades, que sea mensaje para reflexionar sobre una sociedad diversa, urbana y marginal y, finalmente, que la imagen de moda sea incluyente y optimista, es decir auténticamente humana.

Quiénes son los fotógrafos de Vístete de Colombia

1 Camo, este fotógrafo colombiano tiene una mirada profunda, disruptiva y diversa de Colombia. Siempre en sus imágenes busca reinterpretar la cultura caribeña a través de personajes autóctonos y locales. Las ‘Camografías’  son esas imágenes jóvenes, contestatarias que nos permiten reflexionar sobre quiénes somos como colombianos. Su mirada hacia la moda es como agua fresca.

2 Felipe Cuartas tiene el poder de identificar lo sexy de Colombia, su cámara captura la sensualidad femenina de celebridades y modelos, y entiende que el cuerpo, cada pliegue y forma, es una celebración estética.

 

3 Juan Rueda. Las fotografías jóvenes, divertidas y contemporáneas de Crimson Crazes eran necesarias en esta mirada optimista de la moda colombiana. Juan Rueda se ríe de sí mismo, de lo que lo rodea, pero sin perder la agudeza de sus ojos educados y refinados.

4 Julián Carvajal se caracteriza por su trabajo en blanco y negro y su pasión por encontrar la belleza en lo simple o natural. Por eso, para la imagen de Vístete de Colombia quiso hacer algo simple, a blanco y negro, usando sombras duras. Su mirada minimalista es aspiracional y le da a la moda colombiana un carácter global.

 

5 Il Retallack este fotógrafo tiene un trabajo refinado y elegante de la moda colombiana, después de graduarse como diseñador industrial, decidió estudiar una maestría en fotografía de moda en Milán, para él Vístete de Colombia es un concepto que se refleja en el paisaje del páramo, pues siente que la naturaleza es lo que hace a Colombia única.

 

6 Valeria Quintero es una mujer vallenata que vive en Cali. Arquitecta y fotógrafa, apasionada por el arte, la moda, la luz, la música y los detalles. Su mirada íntima y femenina hace que sus imágenes y personajes se sientan cómodos, amados y protegidos.

7 Andrés Espinosa es fotógrafo de moda y artista. Su trabajo ha sido publicado en revistas como Vogue México, GQ, Rolling Stone, entre otras. Ha trabajado con celebridades como Sara Sampaio y Paulina Vega; y su portafolio de clientes incluye a marcas como H&M, Adidas y Falabella. Con un espíritu romántico y una personalidad amable, Andrés busca una vida estéticamente placentera con especial atención por los detalles y el perfeccionismo.

 

 

8 Giorgio del Veccio su mirada comercial es su mayor valor como fotógrafo de moda, pues entiende que la imagen juega un papel dual entre el arte y la promoción. La moda colombiana necesita la mirada de Giorgio porque su disciplina y profesionalismo la hacen crecer.

9 Felipe Loaiza, su perseverancia y ojo refinado le permiten experimentar con la técnica fotográfica y la luz. “Comparto con mi familia el gusto por las imágenes atemporales. Por eso preparé un momento de fotos junto a una modelo acompañado de mi esposa e hija”.

 

 

10 Juan Moore representa la generación de fotógrafos digitales, su amor por el hacer fotografía se refleja en imágenes inteligentes, activas y contemporáneas que entienden las dinámicas digitales de la moda.

 

11 Oliver Olivella nació en Cartagena y es un apasionado por la belleza femenina. Sus primeras fotografías fueron con su madre, con quien creaba looks de moda que resaltan la belleza de la mujer negra. Su trabajo se caracteriza por el estilo street style y su enfoque es optimista, feliz y espontáneo. “Escogí un modelo no modelo, Xander, un chico cartagenero que trabaja en Rappi, lo descubrí en Instagram y me pareció la persona idónea para contar esta historia”.

 

12 Cesar Rubiano es un fotógrafo urbano, alternativo con una mirada cruda y voraz, pero al mismo tiempo cuidada y global. Su moda es inclusiva, diversa, pluricultural, alegre, espontánea y natural.

 

13 Natalia GW conoce del juego del color, a través la colorimetría crea universos muy colombianos, pero con aspiración mundial. Sabe que vestirse de Colombia es mirar al interior sin perder perspectiva universal.

14 Paola Sanabria conoce cómo negociar lo que quiere un cliente de moda y ser creativa y original. En cada imagen deja un sello diferenciador como artista y al mismo tiempo permite que las marcas y diseños se expresen y logren su objetivo comercial.

15 Leonardo Garzón tiene un ojo purista, ingenuo y curioso, lo que le permite ir descubriendo con cada obturación al personaje o modelo. Su ser espiritual hace que sus sesiones fotográficas tengan una energía positiva y fluida, la cual se ve reflejada en cada imagen.

16 Andrea Swarz es la fotografía femenina más importante de los últimos años. Su dirección creativa ha roto muchos paradigmas y estereotipos, sus imágenes de moda colombiana son cálidas, oníricas e inspiradoras.